바로크, 그 영원한 향기 속으로

 

크림로즈 님의.. "바로크, 그 영원한 향기 속으로 - 1" 입니다~!            Italian Baroque sculptors -1            Pietro Bracci Italian Baroque artist born 1700 - died 1773 Neptune Marble, 1759 Private collection                 그대 영혼의 빛이 그대를 보살피기를 늙음에 대한 모든 걱정과 불안이 사라지기를 그대 영혼의 눈이 수확의 아름다운 시간들을 볼 수 있도록 그대에게 지혜가 주어지기를 최선을 다해 그대의 삶을 수확할 수 있기를 그리하여 그대가 받은 상처를 치유하고 상처 입었던 것들이 그대에게 다가와 그대와 하나가 되기를 인간의 존엄성을 갖게 되기를 그대가 얼마나 자유로운가를 느낄 수 있기를 무엇보다 그대 안에 있는 영원한 빛과 아름다움을 만나는 멋진 선물을 받게 되기를 그리고 축복 받게 되기를 그대 자신을 위해 그대 자신 안에서 아름다운 사랑을 발견하게 되기를      '영혼의 동반자'  중에서     . . . . .    존 오도나휴(John O'Donohue, 1956-2008)               FERRATA, Ercole Italian sculptor, Roman school (b. 1610, Como, d. 1686, Roma) Stoning of St Emerenziana 1660 Marble, height 310 cm Sant'Agnese in Agone, Rome           FERRATA, Ercole Italian sculptor, Roman school (b. 1610, Como, d. 1686, Roma) The Death of St Agnes 1660-64 Marble, over life-size Sant'Agnese in Agone, Rome                 Pietro Bracci Italian Baroque artist born 1700 - died 1773 Tomb of Maria Clementina Sobieski Marble, 1744 Basilica di San Pietro, Vatican               Pietro Bracci Italian Baroque artist born 1700 - died 1773 Tomb of Maria Clementina Sobieska (detail) Polychromed marble, 1739 Basilica di San Pietro, Vatican                  Pietro Bracci Italian Baroque artist born 1700 - died 1773 Tomb of Benedict XIV Marble, 1763-1770 Basilica di San Pietro, Vatican            Pietro Bracci Italian Baroque artist born 1700 - died 1773 Tomb of Pope Benedict XIII Marble, 1734 Santa Maria sopra Minerva, Rome            Antonio Giorgetti Italian sculptor (active 1660s in Rome)  Angel with the Sponge 1668-69 Marble, over life-size Ponte Sant'Angelo, Rome          FANZAGO, Cosimo Italian sculptor, Neapolitan school (b. 1591, Bergamo, d. 1678, Napoli) St Bruno 1623-30 Marble Certosa di San Martino, Naples            FINELLI, Giuliano Italian sculptor (b. 1601, Carrara, d. 1653, Rome)  Bust of Cardinal Giulio Antonio Santorio 1633-34 Marble, life-size San Giovanni Laterano, Rome             FINELLI, Giuliano Italian sculptor (b. 1601, Carrara, d. 1653, Rome)  Bust of Michelangelo Buonarroti the Younger 1630 Marble, life-size Casa Buonarroti, Florence             FINELLI, Giuliano Italian sculptor (b. 1601, Carrara, d. 1653, Rome)  St Peter 1639-40 Marble, life-size Chapel of Treasury, San Gennaro, Naples             FOGGINI, Giambattista Italian sculptor (b. 1652, Firenze, d. 1725, Firenze)  Tomb of Galileo Marble, 1722-1727 Santa Croce, Florence            Antonio Raggi Italian Baroque artist born 1624 - died 1686  Stucco decoration Stucco, 1662-1665 Sant'Andrea, Pistoia             Antonio Raggi Italian Baroque artist born 1624 - died 1686  The Death of St Cecilia Marble, 1660-1667 Sant'Agnese in Agone, Rome            GHERARDI, Antonio Italian painter/architect (b. 1638, Rieti, d. 17 Stuccowork 1692-1700 Stucco San Carlo ai Catinari, Rome           Antonio Raggi Italian Baroque artist born 1624 - died 1686 Angel with the Column Marble, 1668-1669 Public collection        Domenico Guidi Italian artist born 1625 - died 1701  Vision of St Joseph c. 1694 Marble Santa Maria della Vittoria, Rome         Domenico Guidi Italian artist born 1625 - died 1701  Vision of St Joseph c. 1694 Marble Santa Maria della Vittoria, Rome                             FANCELLI, Cosimo Italian sculptor, Roman school (b. ca. 1620, Roma, d. 1688, Roma) Angel with the Sudarium 1668-69 Marble, over life-size Ponte Sant'Angelo, Rome                                                 비발디, 첼로 협주곡  다단조 RV.401  Ⅲ. Allegro ma non molto(Han-na Chang, cello)         바로크미술 [Baroque art] 17세기 초부터 18세기 전반에 걸쳐 이탈리아를 비롯한 유럽의 여러 가톨릭 국가에서 발전한 미술 양식. 바로크라는 용어는 포르투갈어의 barroco에서 온 듯하다. ‘비뚤어진 모양을 한 기묘한 진주(眞珠)’라는 뜻인데, 이 말은 본래 16세기 유럽을 지배한 고전주의르네상스 뒤에 나타난 양식에 대하여 모멸적인 뜻으로 사용되었다. 그러나 19세기 중엽의 독일 미술사가들에 의해 바로크라는 용어에서 ‘변칙 ·이상 ·기묘함’이라는 부정적 평가는 제거되었다. 바로크는 미술사 ·예술학의 연구대상이 되었고, 현재는 이 개념이 다른 예술양식에도 적용되고 있으며 한 시대 전체를 가리키는 말이 되었다.     바로크는 로마에서 발생하여 이탈리아 ·보헤미아 ·오스트리아 ·독일 ·에스파냐로 번져나갔고 라틴아메리카에까지 확대되었다. 이 양식은 반종교개혁의 유력한 표현수단이 되어 여러 가톨릭 국가에서는 종래의 종교적 도상(圖像)을 일신하고 종교미술에 신선한 입김을 불어넣었다. 동시에 바로크는 귀족들의 표현수단이기도 하여 화려 호사한 의식을 과시하고 장식하는 구실을 다하였다. 바로크는 16세기 고전적 르네상스의 조화 ·균정(均整) ·완결성 등에 대하여 경탄과 현혹(眩惑)을 지향하여 양감(量感) ·광채 ·동감(動感)에 호소하였다. 그리하여 건축에서는 거대한 양식, 곡선의 활용, 자유롭고 유연한 접합부분 등의 특색을 나타내고, 조각에서는 비상(飛翔)하는 동적인 자태와 다양한 복장 표현 등을 특색으로 하였다. 오늘날 바로크는 좁은 의미의 미술 양식에서 벗어나 넓은 뜻의 문화양식으로서 다른 시대와 장르에도 확대 적용되고 있으며, 고대 로마의 말기, 중세 말의 후기 고딕, 1900년대의 아르누보(art nouveau) 미술에도 적용되었다.                                                                                    글 출처, 네이버 백과사전 요약